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Daniel Monroy Cuevas (Guadalajara, 1980) ha desarrollado una trayectoria artística enfocada en las posibilidades de la imagen en movimiento, el tiempo y la territorialidad. El curador Esteban King escribió a propósito de su obra que: “se distingue por una cualidad autorreflexiva que pone en evidencia los mecanismos que constituyen la experiencia cinematográfica y explora la historia del cine, la manera en la que el video y la cinematografía alteran el tiempo y su percepción, así como los límites y borramientos entre el documental y la ficción”. Con motivo de su exposición individual Imagofobias y cronofósiles, inaugurada el pasado 11 de julio en el Museo Cabañas de Guadalajara, conversé con él para conocer más sobre sus procesos creativos.

El encuentro sucedió en su estudio, ubicado en la colonia Narvarte de la Ciudad de México. Nos acompañan los años que tiene el edificio donde se encuentra y la luz al final del día, porque a partir de las 6 de la tarde disminuye el ruido de la ciudad y es posible platicar con calma. Su espacio de trabajo tiene pocos elementos: un escritorio enmarcado con dos carteles de exposiciones previas, una ventana que da hacia un cubo de luz y un par de mesas de trabajo. En una de las paredes ha puesto el croquis del Museo Cabañas para visualizar la distribución de las piezas y en otra tiene algunos fotogramas de video de estas mismas obras. Da la impresión de que tanto sus procesos de trabajo como la presentación de su trabajo requieren orden y limpieza.

El trabajo de Monroy Cuevas ha atravesado distintas etapas: en sus primeros proyectos trabajó piezas de video experimental creadas con animaciones, antes de explorar las posibilidad de la videoinstalación, asunto que tomaría forma a partir del 2009. Años más tarde, en Espectador en el vacío (2015), exposición en la galería Tal Cual, presentó la instalación homónima, conformada por bolas de diferentes tamaños hechas con cintas electromagnéticas que contenían un potencial de grabación, que dependía del tamaño de la bola relativo al tiempo de duración-extensión de la cinta. Este gesto confirmó su interés por trabajar con materiales –siempre en relación con la imagen en movimiento– más que en imágenes........

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