30 años atrás fueron publicados dos textos con tintes apocalípticos, sobre la muerte del cine hollywoodense tal y como lo conocíamos. “¿Quién Mató a las Películas?” del crítico David Thomson, y “Un Siglo de Cine”, de la filósofa Susan Sontag. A ambos escritos, luego se sumaría esa obra fundamental para los amantes de las películas del llamado Nuevo Hollywood: ”Toros Salvajes y Moteros Tranquilos” de Peter Biskind.

Todos estos ensayos y crónicas apuntaban, con bastantes matices y desde distintas perspectivas, a que la decadencia en la calidad de ese reducto del séptimo arte tenía muchísimos factores: la llegada de la mercadotecnia a la industria, el proceso mismo de industrialización, la toma del control corporativo de los estudios, el cambio de la cinefilia al fandom, el factor nostálgico tanto en las audiencias como en los nuevos narradores y un interesantísimo etc. Sin embargo, todos tenían un argumento en común: la debacle comienza por el éxito de dos películas: “Tiburón” de Steven Spielberg y la “Star Wars” de George Lucas.

50 años cumple “Star Wars” el próximo año. Y dudo que alguien pudiera sostener hoy que “Star Wars” mató al cine. En muchos sentidos, ha sido pieza fundamental en las formas narrativas del Hollywood moderno y en la taquilla que ahora le rige. Se puede incluso argumentar que le ha mantenido vivo. Pero algunos de los fenómenos antes descritos le fueron afectando desde el estreno de la saga original, como por ejemplo, el fandom. El mismo George Lucas se vio enfrentado a ello cuando abordó su segunda trilogía de precuelas. Star Wars ya no era de un autor. Era un fenómeno cultural. Así que hizo lo que hace un buen jugador: cobró sus fichas y se largó de Canto Bight.

14 años han pasado desde que Lucasfilm fue adquirida por Disney. Otrora un Estudio de Cine empecinado en las artes y desafíos audiovisuales, hoy una corporación que absorbe y compra propiedad intelectual como cualquier otro recurso comercializable. El aspecto creativo de ellas, está........

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