Kore-eda, Hirokazu (Tokio, 1962) es el cineasta vivo más importante del Japón, y quizás del continente asiático, al lado de personalidades como Miyazaki (Hayao), Kitano (Takeshi) y Kawase (Naomi). El primero de los citados, en su recurrente representación de temáticas familiares, desarrolla con sutileza narrativa un malentendido escolar que culminará en tragedia; también reseñaré su anterior drama social y policíaco en locaciones surcoreanas (Broker). Si de La bestia se trata, una inusual cinta larga de ‘anticipación y retrospección distópica’, por el irregular cineasta meridional Bertrand Bonello (Niza, 1968).

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Monstruo (Monster, Japón, 2023). Mejor guion de Cannes 2023 —Kaibutsu en su versión original—. Drama humano e individual que bien puede prever una tragedia natural: un chico hiperactivo y distraído enfrenta actos de intolerancia cuando su nuevo profesor le endilga el título de ‘monstruo’ y le golpea levemente la nariz. Su madre soltera —ahí empieza el matoneo— no vacilará en exigirle disculpas y someter a consideración del comité académico el tratamiento bochornoso de una agresión tanto física como social. ¿Quién es el monstruo?

Para repeler tales abusos, se refugia con su mejor amigo en una cueva que contiene los restos del vagón de un tren. En simultánea, escenas que rompen la linealidad narrativa y acontecen antes y después de las reprobables conductas que ponen en jaque a la institución. Como espectadores asistimos al equívoco de palabras o presuntas mentiras, que toman posiciones insospechadas para esclarecer las verdaderas causales de esos atropellos. Cuando la naturaleza adopta formas desafiantes, progenitora e instructor buscarán con desespero a los desaparecidos en medio de malos presagios meteorológicos.

En memoria del brillante compositor japonés Ryuichi Sakamoto (1952-2023), músico inspirado en las bandas sonoras de El último emperador (Bertolucci) y piezas magistrales de época orientalista como Merry Christmas Mr. Lawrence o Tabú (Gohatto) de su compatriota Nagisa Oshima. Tan sensible fallecimiento se produjo un mes antes de recibir Kore-eda el susodicho galardón.

Algunos títulos, vistos en Bogotá, nos reafirman su innegable autoría. De tal padre, tal hijo (2013): drama moral, humano y universal del cambio accidental de bebés que altera cotidianidades o perspectivas en dos hogares de diferentes estratos socioeconómicos. Nuestra pequeña hermana (2015): retrato humanista y sensible de una tradicional familia provinciana que se deja atraer por modernas costumbres metropolitanas.

Después de la tormenta (2016): cotidianidades contemporáneas y familiares para la delicada recreación de un fracasado escritor y aguzado detective privado en una angustiante noche de tifones y deterioradas relaciones interpersonales. Un asunto de familia, Palma de Oro 2008: minucioso relato hogareño tras la cotidianidad de bajos fondos urbanos, donde ladrones y hospedadores de personas golpeadas adquieren vínculos familiares por encima de sus constituciones biológicas.

Broker (Corea del Sur y Japón, 2022). Intercambiando vidas… Relato policíaco, o thriller, alrededor del tráfico de bebés recién nacidos. Curiosidad: alguien descubrió en Seúl que hay iglesias de barrio con cajas o buzones para depositar criaturas no deseadas que ingresarán a un orfanato de caridad. Madre soltera y viuda, caída en desgracia, dejó en una noche oscura e invernal a su pequeño en una especie de cajero automático con cuna; sin embargo, maleantes ‘hackearon’ la donación para entonces negociar con padres adoptivos extranjeros.

Todo lo anterior se sabe desde el comienzo, pero la historia deja de ser absurda para desplegar giros dramáticos que nos arrastrarán por un mundo circular de fugas por tierra y mar, malentendidos y búsqueda desesperada de compradores por cuanto los infames negociantes deberán huirle a una madre arrepentida que se ha vuelto informante (de la policía).

La bestia (The Beast / La bête, año 2023). Film francocanadiense de género en estreno: ciencia ficción y romances efímeros libremente inspirados por una historia corta del novelista Henry James titulada La bestia en la jungla. Subtítulo, ‘Amor en el tiempo’; es decir, el regreso a vidas anteriores, con un viaje instantáneo del futuro (2044) al pasado (1910) y el presente (2014). “Porque al quitar el ADN limpias viejos traumas heredados durante siglos”, en la cirugía del jeringazo de rayos láser en la oreja.

Pensamientos extraídos de la enrevesada película de dos amantes frustrados, en tres periodos diferentes: “Tengo miedo de dejar de sentir, no quiero convertirme en budista o androide” —el poder de la inteligencia artificial lleva varios años—, “No puedo experimentar el placer de besar a una chica en la playa” —lo asevera el predestinado fatalista—, “No puedo ni quiero amarte, aunque ahora no hay decisiones sesgadas tomadas por alguien molesto o triste” —reflexión comparativa de la expectante y camaleónica Léa Seydoux—.

No será fácil seguir el hilo de tiempos distantes románticamente intervenidos. 1910: mujer insatisfecha parisina, sin hijos, socia de su marido en una fábrica de muñecas, cierra los ojos y ve inundaciones. 2014: tímido solitario se deja llevar por la fiebre discotequera californiana y el destino inexorable no perdona. 2044: prohibido sentir, rige la inteligencia artificial. Es que criaturas temerosas de expresión neutral confiesan no poder ni querer amar. ¿Quién es la bestia?

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Relaciones interpersonales en el tiempo

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05.04.2024
Kore-eda, Hirokazu (Tokio, 1962) es el cineasta vivo más importante del Japón, y quizás del continente asiático, al lado de personalidades como Miyazaki (Hayao), Kitano (Takeshi) y Kawase (Naomi). El primero de los citados, en su recurrente representación de temáticas familiares, desarrolla con sutileza narrativa un malentendido escolar que culminará en tragedia; también reseñaré su anterior drama social y policíaco en locaciones surcoreanas (Broker). Si de La bestia se trata, una inusual cinta larga de ‘anticipación y retrospección distópica’, por el irregular cineasta meridional Bertrand Bonello (Niza, 1968).

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Monstruo (Monster, Japón, 2023). Mejor guion de Cannes 2023 —Kaibutsu en su versión original—. Drama humano e individual que bien puede prever una tragedia natural: un chico hiperactivo y distraído enfrenta actos de intolerancia cuando su nuevo profesor le endilga el título de ‘monstruo’ y le golpea levemente la nariz. Su madre soltera —ahí empieza el matoneo— no vacilará en exigirle disculpas y someter a consideración del comité académico el tratamiento bochornoso de una agresión tanto física como social. ¿Quién es el monstruo?

Para repeler tales abusos, se refugia con su mejor amigo en una cueva que contiene los restos del vagón de un tren. En simultánea,........

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